Buone notizie per fotografi e aspiranti tali: cresce il mercato della fotografia

Buone notizie per fotografi e aspiranti tali: cresce il mercato della fotografia. Lo certifica il nuovo report di Deloitte Private presentato a Mia Photo Fair BNP Paribas 2026, che fotografa un comparto in crescita del 19,1% su base annua, sostenuto dall’ingresso di nuove generazioni di collezionisti e da una progressiva convergenza con il mercato dell’arte moderna e contemporanea.

FATTURATO DI 40,4 MLN DI DOLLARI ALLE ASTE

I numeri confermano un’accelerazione significativa. Le principali case d’asta internazionali – Christie’s, Sotheby’s e Phillips – hanno generato nel 2025 un fatturato complessivo di 40,4 milioni di dollari nelle vendite dedicate alla fotografia, rispetto ai 33,9 milioni del 2024. Un incremento che si accompagna a un miglioramento della qualità del mercato: il tasso di invenduto scende al 17,1%, mentre il valore medio delle aggiudicazioni registra un balzo del 38,8%. Indicatori che segnalano una domanda più selettiva ma anche più solida, in grado di sostenere prezzi più elevati per opere di qualità museale.

Il dato più interessante, tuttavia, non è soltanto quantitativo. Il mercato della fotografia sta cambiando struttura. Il numero di aste esclusivamente dedicate al medium si riduce – 12 nel 2025 contro le 14 del 2024 e le 25 del 2023 – ma questo non rappresenta un segnale di contrazione. Al contrario, riflette un’evoluzione strategica: le opere fotografiche più rilevanti vengono sempre più spesso inserite nei cataloghi di arte moderna e contemporanea, ampliando la platea di acquirenti e rafforzando la loro legittimazione come asset artistico a pieno titolo.

NON ARTE MINORE, MA RUOLO TRASVERSALE

In questo scenario, la fotografia smette definitivamente di essere considerata un’“arte minore” e assume un ruolo trasversale, capace di dialogare con linguaggi e mercati diversi. La presenza di top lot firmati da artisti come Man Ray, Cindy Sherman o Richard Prince – con aggiudicazioni fino a 2,8 milioni di dollari – testimonia la maturità raggiunta dal comparto e la sua crescente capacità di attrarre capitali di fascia alta.

IL MERCATO ITALIANO

Parallelamente, il mercato italiano mostra segnali di consolidamento, pur rimanendo su dimensioni più contenute. Nel 2025 il fatturato ha superato il milione di euro, con 249 fotografi italiani passati in asta. Finarte si conferma player dominante, con una quota del 77,5%, grazie a una strategia focalizzata sulla specializzazione. Anche in Italia si osserva il trend internazionale di integrazione della fotografia nelle vendite miste: oltre il 70% delle aste che includono fotografi italiani appartiene infatti al comparto arte moderna e contemporanea. Tuttavia, un elemento distintivo emerge: i top lot nazionali continuano a essere battuti in aste dedicate, segnalando una specificità del collezionismo italiano, ancora legato a contesti specialistici.

LE ASTE DOMESTICHE: IL 55% DEI LOTTI DEDICATO A FOTOGRAFI

Un altro dato rilevante riguarda la centralità degli artisti italiani nelle aste domestiche: oltre il 55% dei lotti nelle vendite dedicate è costituito da opere di fotografi italiani. Un segnale di rinnovata fiducia verso la produzione nazionale, che potrebbe tradursi in un rafforzamento della filiera locale.

Sul fronte della domanda, il mercato appare sempre più stratificato. Da un lato, una nuova generazione di collezionisti entra nel comparto attratta da prezzi relativamente accessibili e dalla forza immediata del linguaggio fotografico. Dall’altro, si consolida un collezionismo più sofisticato, orientato verso opere di qualità museale e disposto a investire capitali significativi. È proprio la coesistenza di questi due segmenti a sostenere la crescita: la fotografia si configura come un ‘passion asset’ capace di combinare accessibilità economica e valore culturale, offrendo una soglia di ingresso più bassa rispetto ad altri segmenti dell’arte.

STRUMENTO DI BRADN AWARNESS

In questo contesto si inserisce anche il crescente interesse delle imprese europee per la fotografia come strumento strategico. Secondo il report, oltre il 94% delle aziende analizzate individua nella brand awareness l’obiettivo principale degli investimenti in questo ambito, mentre quasi la metà adotta modelli strutturati – come le fondazioni – per gestire attività culturali legate all’immagine. La fotografia diventa così un linguaggio identitario, capace di rafforzare il posizionamento e costruire narrazioni coerenti con i valori aziendali.

La crescita del comparto si inserisce, più in generale, in una trasformazione del mercato dell’arte. Se da un lato si riduce la centralità dell’arte come puro investimento finanziario, dall’altro aumenta il suo peso come bene patrimoniale, strumento di trasmissione generazionale e leva di impatto culturale. In questa evoluzione, la fotografia appare particolarmente ben posizionata: accessibile, immediata, ma al tempo stesso capace di generare valore nel tempo. Guardando al futuro, il mercato sembra destinato a proseguire lungo una traiettoria di selezione e integrazione. La crescita non sarà necessariamente lineare, ma sempre più guidata dalla qualità delle opere, dalla solidità degli artisti e dalla capacità di intercettare nuove generazioni di collezionisti.